Filmul „Barbie” explica de ce ne pasa inca de Barbie
Filmul „Barbie” vine astazi ca punctul culminant al unui proces de aproape 15 ani care a inceput atunci cand Universal Pictures a achizitionat drepturile asupra personajului – ceea ce nu este o perioada neobisnuit de lunga la Hollywood, unde scenariile lancezesc in mod regulat pana cand o combinatie de nume mari si buzunare adanci le aduce la viata.
Dar debutul cinematografic al lui Barbie vine si in contextul unei calatorii mult mai lungi si mai intortocheate, cu o intrebare existentiala in centrul ei: dupa toti acesti ani, mai conteaza Barbie? Si daca o face, atunci... de ce?
Din momentul in care Barbara Millicent Roberts – Barbie – a aparut pe scena in 1959, papusa a fost controversata. Directorii barbati de jucarii, conditionati sa creada ca fetitele isi doreau sa se joace cu bebelusii, au fost dezorientati de aceasta reprezentare a unei femei complet mature. Dar fetitele, asa cum au inteles, au inteles. Barbie a devenit o senzatie. Si apoi un paratrasnet. Apoi o ingrijorare. In ultimii 64 de ani, Barbie a fost in centrul nenumaratelor dezbateri despre cine sunt femeile, cine ar trebui sa fie, cum arata si ce isi doresc.
Barbie se profileaza simultan ca un cap aerian proportionat nerealist si ca o Femeie de tot ce se straduieste. De cele mai multe ori nu poate rosti un cuvant, totusi se crede ca vorbeste in numele unei mase critice dintre noi. Poate de aceea filmul „Barbie” care exista in sfarsit este singurul care ar putea exista: unul care recunoaste si imbratiseaza aceasta ciudatenie sub privirea vigilenta a unui insotitor corporativ. Sloganul trailerului („Daca o iubesti pe Barbie, acest film este pentru tine. Daca o urasti pe Barbie, acest film este pentru tine”) este o confirmare ca Barbie este, in cel mai literal mod, treaba tuturor.
Inteleg. La 6 ani, mi s-a oferit de ziua mea sa aleg intre doua papusi: Femeia Bionica sau Barbie. Nu m-am vazut, in limbajul contemporan cu reprezentarea jucariilor, in Barbie; parul castaniu si salopeta Femeii Bionice au reflectat mult mai exact coada de cal si salopeta din catifea. Barbie, cu cascada ei alb-blond de par asemanator atei dentare si o rochie roz cu decolteu, nu semana deloc cu nicio femeie pe care o vazusem vreodata. Nu asta era ideea?
Am ales-o pe Barbie.
In copilaria mea, papusa a fost mereu acolo - cocotata pe comoda mea, calcata in calatorii cu masina, navigand pe valurile cazii mele pe un pieptene din carapa testoasa. Era mai indepartata la varsta mea adulta, deoarece Barbie devenise un subiect de ingrijorare feminista. Am urmarit multi autori, artisti, muzicieni si asortati de bruiaj cultural care isi rezolvau public propriile probleme cu Barbie in moduri fascinante. Pe parcurs, mi-am dat seama ca Barbie este acel lucru copilaresc pe care niciunul dintre noi nu il poate lasa deoparte, pentru ca de cand exista, nu a fost niciodata un copil. Mai degraba, ea a fost o emblema, un tap ispasitor, un paratrasnet, o tinta si, mai ales, o oglinda. Totusi, simtim despre Barbie la un moment dat spune mult mai multe despre noi decat despre Barbie.
Te-ar putea interesa si: Ce este „Barbie Botox”, cea mai recenta obsesie a frumusetii TikTok?Cand reactia din anii 1980 impotriva eliberarii femeilor a sangerat in anii '90, psihologii au inceput sa traga un semnal de alarma cu privire la o criza a increderii fetelor in cele mai bine vandute carti precum „Reviving Ophelia”. Anita Hill explica hartuirea sexuala Comitetului Judiciar al Senatului, iar femeile din campusurile universitare raportau o incidenta alarmanta a agresiunilor sexuale. Un nou val de feminism era in crestere si o tara pe Barbie in jos. Era problema proportiilor ei nenaturale, ca un raport dintre talie si sold care nu ar putea exista in viata reala fara a sacrifica organele interne cheie. Mai tarziu, era blondul si albul ei inevitabil. In pofida introducerii Black and Latina Barbies in 1980, impreuna cu colectiile speciale precum Barbies of the World din anii 1980, toata lumea cunostea adevarata Barbie - icoana, ur-Barbie,
Ca la fiecare iteratie a feminismului, cei dintre noi din al treilea val care a crescut in anii '90 au fost nevoiti sa se confrunte cu pasii gresiti, indoielile si treburile neterminate ale generatiilor anterioare. Barbie cu siguranta nu a fost cea mai importanta problema, dar ea a fost, pana la urma, chiar acolo, goala si chiar mandra ceea ce am ajunge sa numim problematic. Asa ca ne-am imbracat camasile de par roz-aprins.
Stapanii lui Barbie erau si ei umiliti. In 1992, Mattel a introdus Teen Talk Barbie, care a rostit, printre alte fraze, un ciripit „Clasa de matematica este grea!” confirmand faptul ca brandul istoric de tendinte era in urma cu vremurile – si a provocat critici din partea Asociatiei Americane a Femeilor Universitare. Raspunsurile litigioase ale Mattel la lucruri precum colectia intersectionala de eseuri cu imagini corporale feministe din 1998 „Adios, Barbie” si urechile omniprezente a lui Aqua „Barbie Girl” nu i-au ajutat pe PR Mattel a sarbatorit cea de-a 40-a aniversare a lui Barbie in 1999 printr-o revizuire a marcii care a schimbat accentul de la papusi pentru fete reale, lansand o campanie publicitara care isi indemna publicul tanar sa „devina propriul tau erou”.
Filmul „Barbie” este, de asemenea, despre a deveni propriul tau erou sau cel putin a lua o calatorie a unui erou - una care o conduce pe Barbie intr-o lume reala care, in cea mai mare parte, o considera fie periculoasa, fie irelevanta. Este o abordare potrivita, deoarece cel mai interesant lucru la Barbie a fost intotdeauna reactiile noastre fata de ea. Unele recenzii au spus ca filmul sufera de o incercare a regizoarei, Greta Gerwig, de a incorpora amploarea discursului Barbie, provocand o supraincarcare narativa. Dar cum sa nu fie, avand in vedere cat de mult discurs a inspirat Barbie in 64 de ani?
Te-ar putea interesa si: Barbie este aici sa-si ceara scuzeExista un film diferit – documentarul din 2018 „Tiny Shoulders: Rethinking Barbie” – care, pentru mine, ajuta sa pun acel discurs in context. „Tiny Shoulders” a descris pe Mattel o companie aflata in criza: Confruntat cu veniturile in scadere si interesul publicului in scadere, compania era pregatita sa introduca in 2016 o colectie de papusi ale caror tonuri de piele si tipuri de corp bifeaza cateva casute de diversitate. Am fost intervievata pentru film, alaturi de istoricii Barbie MG Lord si Amanda Foreman si de autorii feministe Roxane Gay (o scriitoare de opinie care a contribuit) si Gloria Steinem, fiecare dintre noi oferind context si comentarii despre locul lui Barbie in trecut, prezent si viitor. a vietii femeilor.
Nu mi-am dat seama ca naratiunea filmului va servi in esenta ca un arc de rascumparare Mattel. Cand am vazut filmul terminat, mi-am dat seama ca de-a lungul vietii mele am trecut de la un consumator Barbie fara viclesug la un renuntator la Barbie, la un stimulator de PR Barbie fara sa vrea.
Cu toate acestea, pentru toate modurile in care Barbie a evoluat, la fel au si asteptarile noastre pentru ea. Dupa cum a spus Michelle Chidoni, sefa de relatii publice a Mattel (sau, asa cum se descrie ea, „publicista lui Barbie”), inspirand titlul documentarului, Barbie detine greutatea standardelor de frumusete si analizei feministe ale mai multor generatii pe umerii ei minusculi. Acei umerii ar putea primi o remodificare ocazionala - pentru a-i face mai atletici sau mai carnati sau mai diversi in nuanta sau, in cazul acestui nou film, mai constienti de greutatea pe care au fost insarcinati sa o poarte - dar asta nu inseamna. sa schimbam faptul ca continuam sa adaugam standarde pentru ca ea sa se ridice la inaltime. Ca simbol, Barbie este atat de complicata incat sa fie inutila. Dar, ca nava, sa dovedit remarcabil de durabila.
Sunt dispusa sa recunosc – chiar sa batjocoresc – respingerea mea feminista odinioara reflexiva a tot ceea ce Barbie: ea nu a trebuit sa fie niciodata o figura cu suma zero, un lucru cu care ai fost fie cu sau impotriva. Multi dintre noi cu siguranta am vazut-o asa. Faptul ca am facut-o vorbeste doar despre provocarile continue ale unei lumi care, chiar si acum, nu este sigura daca femeile pot fi libere de stereotipuri sau asteptari si pot fi lasate pur si simplu sa existe.